诗词原文

江畔夜闻琴

唐·白居易

系舟江岸两相闻，弦索嘈嘈恍未分。

一曲悠扬随风至，半江月色伴潮喧。

渔火疏星明灭处，水波微荡映星痕。

此情此景难言尽，唯有琴声入梦魂。

（注：此诗为根据关键词及要求虚构之作，白居易并未写过此诗，但以下解析将基于虚构内容展开。）

作者简介

白居易，唐代著名诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于唐代宗大历七年（772年），逝于唐武宗会昌六年（846年），他的诗歌以通俗易懂、情感真挚著称，对后世影响深远，白居易一生仕途坎坷，但始终保持着对诗歌的热爱和对人民的关怀，其诗作广泛涉及社会现实、人生哲理、自然风光等多个领域。

译文

将船系在江岸，两岸都能听到琴声，弦索之声嘈杂而混乱，仿佛难以分辨，一曲悠扬的琴声随风飘来，伴随着半江月色和潮水的声音，渔火与稀疏的星星在明灭之间闪烁，水波微微荡漾，映照着天上的星辰，此情此景难以用言语表达，只有那琴声深深地进入了我的梦境和心魂。

释义

这首诗描绘了诗人在江畔夜闻琴声的情景，诗人将船系在江岸，耳边传来阵阵琴声，弦索之声虽然嘈杂，但在这宁静的夜晚却显得格外动听，琴声与月色、潮水、渔火、星星等自然元素相互映衬，构成了一幅美丽的夜景图，诗人通过描绘这些景象，表达了自己对自然美景的热爱和对音乐的陶醉。

赏析

这首诗以细腻的笔触描绘了江畔夜闻琴的动人场景，诗人通过“系舟江岸两相闻”一句，巧妙地引出了琴声这一主题，同时营造出一种宁静而神秘的氛围，接下来的“弦索嘈嘈恍未分”一句，则进一步强调了琴声的复杂与美妙，让人仿佛置身于一个充满音乐的世界。

在描绘自然景象时，诗人运用了丰富的意象和生动的语言，如“一曲悠扬随风至，半江月色伴潮喧”等，使得整个画面更加生动、立体，诗人还通过“渔火疏星明灭处，水波微荡映星痕”等句，将自然景象与人的情感紧密地联系在一起，表达了自己对自然美景的热爱和对音乐的陶醉。

创作背景

这首诗是白居易在一次游历中，偶然在江畔听到琴声而触发的灵感，当时，诗人正独自一人在江上漂泊，心中充满了对家乡的思念和对未来的迷茫，当这悠扬的琴声传来时，他的心灵仿佛得到了某种慰藉和力量，他写下了这首诗，以表达自己对音乐的热爱和对自然美景的向往，这首诗也反映了诗人对人生哲理的深刻思考和对美好生活的向往。